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戲劇教育的培訓四步曲與三個迷思

黃麗萍

香港教師戲劇會主席

會訊49期 (2009年10月)

 

香港教師戲劇會為著推動戲劇教育,一直以來積極籌辦不同的教師培訓,讓更多教師接觸戲劇,投身戲劇教育。本會成立於1994年,乃由前教育署推動促成。當時學校活動組督學江葉秀娟女士大力推動學校戲劇教育。她本身是業餘戲劇工作者,具備推廣戲劇的特殊條件。在她的領導下,為教師籌辦了不少培訓課程,其中包括基本戲劇訓練班,課程共廿四小時,於香港演藝學院進行,並由學院的講師負責,後來,更開辦進深培訓課程,與基礎訓練班同步進行。另外,又設有燈光訓練課程,課程分理論和實踐兩部分。這些課程,大大增加了教師對舞台的認識,對教師在校發展戲劇活動有很大的幫助。

 

此外,她還在連續數年暑假裡,假香港中文大學舉行了四日三夜的訓練營,並邀請劇團負責培訓教師,讓教師經歷編導演各個環節,十分實用。江督學如此積極培訓教師,因為她認為:培訓好一名教師,這位教師便能生出很多戲劇的兒女來;培訓好一名學生,他三兩年便畢業,不合乎成本效益。不久,江督學移民了,香港教師戲劇會亦脫離了教育部門獨立發展起來。

 

香港教師戲劇會一直在戲劇活動上提供不少教師培訓,直至2000年課程發展處提出一系列的課程改革方案:藝術教育學習領域建議引入不同的藝術課程以滿足學生需要,如戲劇;新高中中國語文科選修單元引入了戲劇工作坊;新高中英國語文科選修單元引入戲劇以學習英語,本會便推出一系列與學校戲劇課程相關的培訓計劃,為教師提供不同方式的培訓,以滿足不同學校或不同教師的需要。

 

本會在籌辦眾多戲劇活動中,以培訓教師為首要任務。透過不同的培訓工作,包括研討會、工作坊、課堂協作等,可讓學校教師認識戲劇教育、了解戲劇教學的理論、掌握戲劇教學技巧、有效地運用不同戲劇習式設計和教授課堂,並享受師生互動的愉快教學生活。

 

然而,根據過去與多間學校合作的經驗,在眾多培訓方式裡,最能取得成效的培訓方式有以下四步曲:

 

一、觀課

教師在未了解何謂戲劇課時,可透過觀課以了解戲劇課堂的運作、教師與學生互動的情況;並可透過課後會議,與戲劇教師交流,以了解課程內容、教學法及評估方法等。

 

本會過去數年,主動要求協作學校開放教室,讓同工觀課和交流,了解戲劇課的真實情況。協作學校透過教學示範和課後交流會,讓同工們親身參觀課堂情況,並即時就所見作出回應,有效吸取其他學校及教師的教學方法,以作參考。

 

二、參加工作坊/培訓課程

當同工了解戲劇課的運作,對戲劇課有了初步概念後,可參加一些相關的戲劇工作坊或培訓課程。坊間有不少團體、大專院校皆開辦與戲劇有關的各項工作坊或短期課程,由專業導師教授,能有效提升同工對戲劇的興趣和認知。

 

然而,若同工要針對課堂教學,宜找一些與實際課堂相關的課程。根據本會過去開辦工作坊或培訓課程的經驗,在課程裡跟同工一起模擬課堂,把教案一個接一個的經歷一次,有效讓同工了解課堂活動的教學內容和細節安排。戲劇教師曾在多間學校試行相關教案,並按不同學校需要而作修訂和調節,故在工作坊裡,當同工在模擬課堂的過程中遇上一些課堂問題,戲劇教師也會按其教學經驗加以解答,並提出一些教學時須注意的地方。

 

除模擬課堂外,課程宜設試教部分。本會曾在培訓課程裡,邀請同工按所學的教學策略,以小組形式設計教案,然後在同工面前試教。在試教的過程裡,戲劇教師清楚了解同工對教學策略的掌握,又按同工所設計的教案給予意見,並提出教學時須注意的地方,有效讓同工掌握所學。過去,不少同工盛讚本會開辦的培訓課程理論與實踐並重,並切合課堂需要。

 

三、共同備課

同工完成工作坊後,可以把所學帶到學校裡去實踐。然而,同工倘若單獨實施課程,未必即可得心應手。同工可以找富教學經驗的戲劇教師一起備課,以促進對課程和教學法的掌握。透過共同備課,同工與戲劇教師共同商議學習目標、教學內容,並一起編寫相關的戲劇教案。在這個過程裡,同工可按對學生的理解,評估學生的反應,並讓戲劇教師更準確地設計適切的戲劇活動給學生。

 

過去數年,本會的資深戲劇教師曾與不少學校同工共同備課,以按學校課程的目標和學生的學習進度,擬定教學內容、教學活動及評估機制。在草擬教案後,資深的戲劇教師會與學校同工再作詳細的講解,並讓同工在備課時,模擬進行一些關鍵活動,讓同工更了解箇中的細節。

 

透過共同備課,同工可更掌握設計教案的技巧,並釐清教學目標和教學內容,有效提升教學效能。

 

四、課堂實踐

課堂實踐是必要的一環,但這不是結束,而是另一個開始。同工在第一次課堂實踐不一定完全成功的,原因很多,其中是因為學生對戲劇活動反應不一,或感興奮,或感冷漠,這實在要同工多作數次嘗試後,與學生共同建立了這種上課模式後才見順利的。

 

開始課堂實踐,最好以協作教學為始,其模式有以下幾種:

1.      與資深戲劇教師共同在課室裡協作教學:在開始階段,同工可協助戲劇教師上課,如在分組、示範教學方面協助戲劇教師,從而建立上戲劇課的信心。其後,施教的角色應漸轉移,多由同工執教,由戲劇教師作補充或協助。

2.      先觀課,後施教:可先安排其中一班的課堂給予戲劇教師作示範課,其他同工在現場觀課,了解實際的教學運作。同工可在課後會議中提出一些有關教學的問題,釐清問題後,同工可到自己課堂裡施教。

3.      同工自行施教:若同工對戲劇教學有一定的掌握,可在共同備課後,自行到課室裡施教。施教的過程,不妨錄影下來作檢討之用,或邀請具教學經驗的戲劇教師觀課,然後在課後檢討教學過程,吸取專家的意見,以提升教學效能。

 

透過以上培訓四步曲,學校同工能有效地掌握戲劇教學,以達至良好的教學果效。然而,在培訓的過程中,本會發現不少同工對課程或教學內容,甚或學習目標及其評估準則等都沒有清晰的概念,要釐清以上種種,同工才能成功達至技術轉移之效。否則,同工們很難明白課堂為何要如此運作、為何要進行此等活動。

 

很多同工跟本會反映,外聘的戲劇導師只是不斷在課堂裡進行不同的劇場遊戲,好像沒有課程似的,然而,要戲劇導師達至學校的期望,溝通是十分重要的。同工宜清楚地把要求、學習目標告訴戲劇導師,然後讓戲劇導師朝著學校想達至的目標進發,設計內容及評估。

 

過去,本會進行了有關戲劇教學的課堂研究,邀請了香港教育學院課堂研究中心的教授們來觀課、評課,並進行課堂研究。在觀課後,教授們問及有關評估方案時,戲劇導師或同工們皆支吾以對,回答說:「這些很難量度的!」「學生很多時會創作一些令你意想不到的東西,很難說什麼是好,什麼是不好的!」教授們認為,這些反映了不少同工或戲劇導師對教學目標並不了解,他們不明白戲劇活動背後的教學意義。綜觀過去與同工或戲劇導師合作,大家對戲劇教育產生了一些迷思,對戲劇教育生出一些誤解。普遍有以下三種迷思:

 

一、愉快學習 = 有效學習?

戲劇教育往往叫學生興奮,課堂變得愉快。不少同工或戲劇導師認為,學生投入課堂,積極參與課堂的戲劇活動,愉快教學,便能達至有效學習,是成功的其中一項指標。然而,愉快學習不一定表示學生有效地學習了一些東西或知識的。

 

愉快學習固然重要,但身為教師,我們也要重視學生學什麼,以及學到什麼。戲劇課堂比一般講學的課堂有趣,這是固之然的,因為當中學生可以多參與,也可發揮其創意或滿足其表演慾。然而,學生開心上課與其學習成效卻沒有必然的關係。一些教育心理學家認為,學生在快樂的情緒下最容易學習,但學生在學習過程中快樂,能否真正學習,關鍵乃視乎教師有否清楚教學內容、教學目標;教師能否透過學生的創作,有意地把教學內容灌輸給學生和讓學生充分掌握。

 

很多時,在戲劇課裡,學生皆愉快學習,然而,同工要小心,切勿跌進愉快學習的陷阱裡,以為學生在學習過程開心,便是掌握了箇中的知識。當然,不愉快學習已不合時宜了,我們也要求學生在愉快中學習知識。不過,我們也不可忽視,愉快學習與有效學習是不等同的,我們要好好把握教學內容,利用戲劇活動,讓學生在愉快的過程中學習。

 

二、鼓勵的說話 = 真正的鼓勵?

鼓勵的說話、讚賞的表示,是戲劇教育裡常發生的。為鼓勵學生多創作,主動參與,投入課堂,戲劇導師和同工皆對學生的創作作出正面而積極的鼓勵說話。

 

記得一次英文戲劇堂裡,戲劇導師要求每組學生展演一個情境,並運用適當的語氣表演出來。學生把情境展演了,但未能好好運用適切的語氣。戲劇導師仍在他們展演後說:「good」。課後,教授們認為不一定所有鼓勵說話都具有真正的鼓勵作用的。他們指出,學生的眼睛是雪亮的,哪一組達標,哪一組不達標,學生心裡有數。他們還指出,同工們要清楚讓學生知道他們做到什麼,未能做到什麼,然後讓他們知道應如何作出改善,這是教學的必要功夫。

 

因此,我們別以為多鼓勵乃有利於學生學習。當教師的,我們要清楚知道每個戲劇活動背後,要檢視學生達到什麼標準,掌握什麼知識或技能。學生達標的,我們固然需要嘉許;學生未能達標的,我們也不要敷衍了事,宜清楚地讓學生知道自己未能達標的原因,並好好提出建議讓他們改正。這樣,學生才算是真正的學習,同時,也取得學生認真對待學習的態度來。

 

三、例子 = 規範?

戲劇教育能有效發揮學生創意,在這大前提下,為讓學生發揮創意,不少戲劇導師或同工認為,在課堂上提供例子,有礙學生發揮創意。然而,例子是否真的會扼殺學生創意?學生在未好好掌握所學前,能否在該技巧下發揮創意?

 

作為教師,我們很清楚,不少學科皆會提供例子給學生參考的。無論是語文、數學、科學、視覺藝術甚至音樂等,學生皆透過例子去學習,去掌握技巧。然而,唯戲劇導師卻認為提供例子是扼殺學生創意的舉措,似乎道理不通。我們要明白,例子是供學生參考的。學生透過例子,明白當中的模式,掌握當中的技巧,從而或作模仿、或重新創作。學生總要在大量例子中吸取經驗,以達至有效的學習。

 

要學生好好掌握技巧,學會所學,不單正面的例子要提供予學生參考,反面的例子也不容忽視。根據課堂研究的經驗,我們要讓學生從反面例子中學習,清楚讓學生作正反例子的對比,帶領他們看到反面例子不足之處,以致到他們創作時,盡量避免犯上那些毛病。

 

要有效運用戲劇,達至理想的教學目的,教師除了須接受培訓外,也要釐清以上的迷思,這樣,才能在明確的教學目標下,運用戲劇,達至有效的教與學。

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